如果藝術(shù)接受進(jìn)人藝術(shù)批評(píng)和研究的層次，接受者就變成了藝術(shù)批評(píng)家和研究者，這時(shí)，他們還應(yīng)具備廣闊的理論修養(yǎng)和（）

（）一種非關(guān)利害、不涉概念，僅憑對(duì)象的表象形式就能獲得偷快，并從知性上判斷其美丑的能力。

藝術(shù)消費(fèi)則具有物質(zhì)消費(fèi)與（）的兩重性。

雖然各個(gè)類型的藝術(shù)作品形式多樣、不勝枚舉，但（）或形式與內(nèi)容相統(tǒng)一兩方面的觀念卻可看作藝術(shù)形式的概括性特征。

藝術(shù)發(fā)展是一個(gè)生命過程，要遵循新陳代謝的規(guī)律，這一代藝術(shù)與上一代藝術(shù)之間既有遺傳，又有變異，但變異以遺傳為（）

潘洛夫斯基認(rèn)為要從三個(gè)方面來把握藝術(shù)圖像的意義，中國傳統(tǒng)繪畫中的龍鳳圖案是指（）的意義。

中國書法強(qiáng)調(diào)“計(jì)白當(dāng)黑”，甚至把書法中字的結(jié)構(gòu)就稱為（）

自康德以來，審美無利害便成為一條無可爭辯的原則，被用以確立審美與非審美的（）

（）作為藝術(shù)學(xué)的一個(gè)分支，以揭示藝術(shù)符號(hào)的特征、構(gòu)成方式、意義傳達(dá)等方面的特殊規(guī)律為主，成為當(dāng)代藝術(shù)學(xué)的有機(jī)組成部分。

（）必須具備自身的感性魅力、理性內(nèi)涵與審美價(jià)值。