我國在（）年正式實行院線制。

1896年電影傳入中國，在上海徐園進行放映。但是這個時候的電影只是戲曲表演間隙進行現(xiàn)場助興表演的一種雜耍。

1927年美國華納兄弟公司拍攝的《爵士歌王》，標志著這個偉大的啞巴開始說話了。

從20世紀五六十年代起，我國的影視批評一直采用馬克思主義的批評方法，這一狀況一直延續(xù)到80年代中期。

第二個鏡頭從反方向拍，這一次用焦距稍短些的鏡頭，攝影機離演員也要稍微靠近一些，鏡頭中她身后的物體正好經(jīng)過變化之極度震驚情境中，攝影機的位置要比演員的頭低一點，向上仰拍他的臉，使用（）鏡頭，這樣，演員只要后退幾步，就能一下子從特寫變小。

視覺文化結(jié)構(gòu)，也就形成了兩種不同的視覺功能，一是紀實性的觀看，二是理解和想象性的觀看。

戲劇化電影的代表人物是（）。

故事是一部電影的靈魂，而故事的架構(gòu)需要編劇完成。

影視藝術(shù)作為一個重要的精神文化的生產(chǎn)和傳播領(lǐng)域，對人類的精神生活和精神世界，特別是（）、心理心態(tài)、道德觀念等各個方面都產(chǎn)生相當大的影響。

打斗之基本出拳情境之前，比出拳程度低一點的沖突方式，即“耳光”。這種沖突要求人物的站位為（）型，讓一個演員出手打到對手臉側(cè)就可以了。