讀書箴言
當(dāng)我們不假思索拿書來讀時，會覺得很輕松，而事實上我們的頭腦已成為刷人思想的運動場了。這樣，讀書愈多，思維能力反而弱化，猶如時常騎馬的人步行能力必定較差，道理是相同的。一條彈簧如果久受外物力壓迫，會失去彈性。我們的精種也一樣，如常受別人思想的壓力，也會失去彈性而變得麻痹。
以人的身體而論，我們所吃的東西并不能百分百被吸收，精神方面的營養(yǎng)亦同，身體靠食物維持健康，精神靠讀物日漸豐富，但身體只吸收能吸收的東西。同樣的道理，讀書人也僅能記住他所感興趣的東西，也就是適合于他的感想體系或吻合他閱讀目的的那些東西。作家各有專擅，例如雄辯，豪放、簡潔、優(yōu)雅、輕快、詼諧、精辟、純樸、文采絢麗、表現(xiàn)大膽等，然而這些特點并不是讀他們作品就可學(xué)來的。如果我們自己天生就有著這些特質(zhì)，也許可因讀書而受到啟發(fā)，發(fā)現(xiàn)自己的天賦，以此為榜樣加以應(yīng)用，這樣我們才能有類似的優(yōu)點。這樣的讀書可教我們?nèi)绾伟l(fā)揮自己的天賦，也可借以培養(yǎng)寫作能力，但須以和己有這些稟賦為先決條件。
書籍中也有無數(shù)的壞書，像野獸傷害五谷，使它們枯死。讀它們不但無益且危害甚大。因此，我們讀書之前要慎重選擇。一般人通常只讀新出版的書，而不愿讀前賢的容睿智作品。有許多書，專門介紹或評論古代的大思想家，一般人喜歡讀這些書，卻不讀那些思想家的原著。他們寧愿讓它擺在書架上，太可惜了！因為他們只顧趕時髦，他們覺得那些淺薄無聊的話比大人物的思想更容易理解，沒有別的事情比讀名著更能給我們精神上的快樂，我們拿起一本這樣的書來，即使只讀半小時，也會覺得無比輕松、愉快、清凈、超逸，仿佛汲飲清冽的泉水般舒適。這是由于古代語言之優(yōu)美，更是因為作者的偉大和眼光之深遠，其作品要歷經(jīng)千年，仍無損其價價值。
買書又有讀書的時間，這是最好的，但是一般人往往是買而不讀，讀而不精，重要的書都應(yīng)該再讀一遍，一是因再讀能更深入理解內(nèi)容，再則是讀第二次時，會有與第一次讀時不同的情調(diào)和心境，猶如在不同的照明中看一件東西一樣。
（作者：德國  叔本華  有政動）

下列語句寫得入情入理，作者是如何做到這點的？
我們拿起一本這樣的書來，即使只讀半小時，也會覺得無比輕松、愉快、清凈、超逸，仿佛汲飲清冽的泉水般舒適。這是由于古代語言之優(yōu)美，更是因為作者的偉大和眼光之深遠，其作品要歷經(jīng)千年，仍無損其價價值。

讀書箴言
當(dāng)我們不假思索拿書來讀時，會覺得很輕松，而事實上我們的頭腦已成為刷人思想的運動場了。這樣，讀書愈多，思維能力反而弱化，猶如時常騎馬的人步行能力必定較差，道理是相同的。一條彈簧如果久受外物力壓迫，會失去彈性。我們的精種也一樣，如常受別人思想的壓力，也會失去彈性而變得麻痹。
以人的身體而論，我們所吃的東西并不能百分百被吸收，精神方面的營養(yǎng)亦同，身體靠食物維持健康，精神靠讀物日漸豐富，但身體只吸收能吸收的東西。同樣的道理，讀書人也僅能記住他所感興趣的東西，也就是適合于他的感想體系或吻合他閱讀目的的那些東西。作家各有專擅，例如雄辯，豪放、簡潔、優(yōu)雅、輕快、詼諧、精辟、純樸、文采絢麗、表現(xiàn)大膽等，然而這些特點并不是讀他們作品就可學(xué)來的。如果我們自己天生就有著這些特質(zhì)，也許可因讀書而受到啟發(fā)，發(fā)現(xiàn)自己的天賦，以此為榜樣加以應(yīng)用，這樣我們才能有類似的優(yōu)點。這樣的讀書可教我們?nèi)绾伟l(fā)揮自己的天賦，也可借以培養(yǎng)寫作能力，但須以和己有這些稟賦為先決條件。
書籍中也有無數(shù)的壞書，像野獸傷害五谷，使它們枯死。讀它們不但無益且危害甚大。因此，我們讀書之前要慎重選擇。一般人通常只讀新出版的書，而不愿讀前賢的容睿智作品。有許多書，專門介紹或評論古代的大思想家，一般人喜歡讀這些書，卻不讀那些思想家的原著。他們寧愿讓它擺在書架上，太可惜了！因為他們只顧趕時髦，他們覺得那些淺薄無聊的話比大人物的思想更容易理解，沒有別的事情比讀名著更能給我們精神上的快樂，我們拿起一本這樣的書來，即使只讀半小時，也會覺得無比輕松、愉快、清凈、超逸，仿佛汲飲清冽的泉水般舒適。這是由于古代語言之優(yōu)美，更是因為作者的偉大和眼光之深遠，其作品要歷經(jīng)千年，仍無損其價價值。
買書又有讀書的時間，這是最好的，但是一般人往往是買而不讀，讀而不精，重要的書都應(yīng)該再讀一遍，一是因再讀能更深入理解內(nèi)容，再則是讀第二次時，會有與第一次讀時不同的情調(diào)和心境，猶如在不同的照明中看一件東西一樣。
（作者：德國  叔本華  有政動）

讀書箴言
當(dāng)我們不假思索拿書來讀時，會覺得很輕松，而事實上我們的頭腦已成為刷人思想的運動場了。這樣，讀書愈多，思維能力反而弱化，猶如時常騎馬的人步行能力必定較差，道理是相同的。一條彈簧如果久受外物力壓迫，會失去彈性。我們的精種也一樣，如常受別人思想的壓力，也會失去彈性而變得麻痹。
以人的身體而論，我們所吃的東西并不能百分百被吸收，精神方面的營養(yǎng)亦同，身體靠食物維持健康，精神靠讀物日漸豐富，但身體只吸收能吸收的東西。同樣的道理，讀書人也僅能記住他所感興趣的東西，也就是適合于他的感想體系或吻合他閱讀目的的那些東西。作家各有專擅，例如雄辯，豪放、簡潔、優(yōu)雅、輕快、詼諧、精辟、純樸、文采絢麗、表現(xiàn)大膽等，然而這些特點并不是讀他們作品就可學(xué)來的。如果我們自己天生就有著這些特質(zhì)，也許可因讀書而受到啟發(fā)，發(fā)現(xiàn)自己的天賦，以此為榜樣加以應(yīng)用，這樣我們才能有類似的優(yōu)點。這樣的讀書可教我們?nèi)绾伟l(fā)揮自己的天賦，也可借以培養(yǎng)寫作能力，但須以和己有這些稟賦為先決條件。
書籍中也有無數(shù)的壞書，像野獸傷害五谷，使它們枯死。讀它們不但無益且危害甚大。因此，我們讀書之前要慎重選擇。一般人通常只讀新出版的書，而不愿讀前賢的容睿智作品。有許多書，專門介紹或評論古代的大思想家，一般人喜歡讀這些書，卻不讀那些思想家的原著。他們寧愿讓它擺在書架上，太可惜了！因為他們只顧趕時髦，他們覺得那些淺薄無聊的話比大人物的思想更容易理解，沒有別的事情比讀名著更能給我們精神上的快樂，我們拿起一本這樣的書來，即使只讀半小時，也會覺得無比輕松、愉快、清凈、超逸，仿佛汲飲清冽的泉水般舒適。這是由于古代語言之優(yōu)美，更是因為作者的偉大和眼光之深遠，其作品要歷經(jīng)千年，仍無損其價價值。
買書又有讀書的時間，這是最好的，但是一般人往往是買而不讀，讀而不精，重要的書都應(yīng)該再讀一遍，一是因再讀能更深入理解內(nèi)容，再則是讀第二次時，會有與第一次讀時不同的情調(diào)和心境，猶如在不同的照明中看一件東西一樣。
（作者：德國  叔本華  有政動）

題跋：綿廷千年的點贊藝術(shù)
馬菁菁
①題跋是寫在書籍、字畫等前后的文字的總稱。寫在前面即右側(cè)的文字稱“題”，寫在后面即左側(cè)的文字稱“跋”。這是由卷軸的形式特點決定，符合中國古代從右到左、從上到下的觀賞習(xí)慣的。內(nèi)容多為品評、鑒賞、考訂、記事等。鑒于字畫中的題跋更常見、更典型，因此以字畫為例解說題跋更合適些。
②魏晉南北朝是題跋的萌芽期，那時繪畫是一種職業(yè)，畫師無需讀書認(rèn)字，主要任務(wù)就是在寺廟里畫壁畫，或者去宮廷畫皇帝、妃子的肖像，當(dāng)然不會在畫上署名，只有極少的王公貴族才會在作品上留下“簽名”，顧愷之就是目前所知第一位在畫作上留下簽名的人。
③宋代是題跋的發(fā)展期，皇帝藝術(shù)家宋徽宗功不可沒，他用瘦金體獨創(chuàng)了一種簽名——天下一人，這四個字可作花押款，就好像是自己對自己的畫進行認(rèn)證。上行下效，于是更多的畫家開始在畫上簽名.。起初他們不敢堂而皇之的“簽名”，只能愉偷的把名宇寫在樹干上、山峰上。所以，如果一幅畫上有畫家自己的簽名，那通常是宋代以后的作品.
④元代是題跋的興盛期。到了元代，倪瓚那一批畫家就徹底不顧忌“簽名’。他們的文人畫，講究’詩書入畫”，有詩有序，作品才算完整，于是題跋成了書畫的重要組成部分。題跋中除了簽名，一般還要交代創(chuàng)作的時間、地點、人物，或者寫首詩配合畫面，生怕后人感受不到畫家的情緒。這樣一來，對畫家的要求就高了，不僅要會寫詩，還要書法好，最重要的是會搭配，整體美觀。畫畫的人變了，畫作自然也就不同了，就好比文藝青年喜歡往各種“無聊”的地方增加難度，并且樂此不疲。
⑤除了書畫家給自己的作品寫題跋，更多的收藏家、鑒賞家也為作品寫題跋。比如現(xiàn)存最早的山水面——隋朝畫家展子虔的畫作“游春圖”，本來沒有名字，被宋徽宗收藏后，大筆一揮，在右側(cè)寫了’展子虔游春圖”六個字。以后就叫這個名字了。后世的收藏家、鑒賞家們，不斷將自己的品評與鑒賞附于作品之后。這一代代流傳下來的題跋，宛若綿延千年的藝術(shù)“點贊”，構(gòu)成了一幅畫完整的價值，使書畫具有了歷久彌新的藝術(shù)生命。
⑥題跋有一個很重要的作用，就是能夠像破案一樣提供這幅畫的創(chuàng)作線索，這幅畫怎么來的？我的看法是什么……后一個寫題跋的人也是拫據(jù)前一個人提供的線索對這幅畫作出自己的判斷。所以我們在看一幅畫的時唉千萬不能略過題跋，比如《清明上河圖》的題跋就足以拍一部穿越古今三生三世的電視連續(xù)劇了。金人張著的題跋讓后人破解了《清明上河圖》的作者之謎，但還有一個謎沒有破解。張著在題跋中說，宋徽宗也為《清明上河圖》寫過題跋，但我們現(xiàn)在看到的畫卷中卻沒有，而且畫卷的長度也比明代李東陽題跋中所記錄的少了近兩米，這消失的部分去了哪兒呢？《清明上河圖》又經(jīng)歷了怎樣的命運呢？
⑦題跋是不是比原畫更有看頭？總之，題跋就是一幅畫存在的證據(jù)，是一幅畫背后的故事，字里行間，骨肉豐滿。所以，請好好對待一幅畫的題跋吧!
（選自《山山水水聊聊畫畫》，有刪改）

題跋：綿廷千年的點贊藝術(shù)
馬菁菁
①題跋是寫在書籍、字畫等前后的文字的總稱。寫在前面即右側(cè)的文字稱“題”，寫在后面即左側(cè)的文字稱“跋”。這是由卷軸的形式特點決定，符合中國古代從右到左、從上到下的觀賞習(xí)慣的。內(nèi)容多為品評、鑒賞、考訂、記事等。鑒于字畫中的題跋更常見、更典型，因此以字畫為例解說題跋更合適些。
②魏晉南北朝是題跋的萌芽期，那時繪畫是一種職業(yè)，畫師無需讀書認(rèn)字，主要任務(wù)就是在寺廟里畫壁畫，或者去宮廷畫皇帝、妃子的肖像，當(dāng)然不會在畫上署名，只有極少的王公貴族才會在作品上留下“簽名”，顧愷之就是目前所知第一位在畫作上留下簽名的人。
③宋代是題跋的發(fā)展期，皇帝藝術(shù)家宋徽宗功不可沒，他用瘦金體獨創(chuàng)了一種簽名——天下一人，這四個字可作花押款，就好像是自己對自己的畫進行認(rèn)證。上行下效，于是更多的畫家開始在畫上簽名.。起初他們不敢堂而皇之的“簽名”，只能愉偷的把名宇寫在樹干上、山峰上。所以，如果一幅畫上有畫家自己的簽名，那通常是宋代以后的作品.
④元代是題跋的興盛期。到了元代，倪瓚那一批畫家就徹底不顧忌“簽名’。他們的文人畫，講究’詩書入畫”，有詩有序，作品才算完整，于是題跋成了書畫的重要組成部分。題跋中除了簽名，一般還要交代創(chuàng)作的時間、地點、人物，或者寫首詩配合畫面，生怕后人感受不到畫家的情緒。這樣一來，對畫家的要求就高了，不僅要會寫詩，還要書法好，最重要的是會搭配，整體美觀。畫畫的人變了，畫作自然也就不同了，就好比文藝青年喜歡往各種“無聊”的地方增加難度，并且樂此不疲。
⑤除了書畫家給自己的作品寫題跋，更多的收藏家、鑒賞家也為作品寫題跋。比如現(xiàn)存最早的山水面——隋朝畫家展子虔的畫作“游春圖”，本來沒有名字，被宋徽宗收藏后，大筆一揮，在右側(cè)寫了’展子虔游春圖”六個字。以后就叫這個名字了。后世的收藏家、鑒賞家們，不斷將自己的品評與鑒賞附于作品之后。這一代代流傳下來的題跋，宛若綿延千年的藝術(shù)“點贊”，構(gòu)成了一幅畫完整的價值，使書畫具有了歷久彌新的藝術(shù)生命。
⑥題跋有一個很重要的作用，就是能夠像破案一樣提供這幅畫的創(chuàng)作線索，這幅畫怎么來的？我的看法是什么……后一個寫題跋的人也是拫據(jù)前一個人提供的線索對這幅畫作出自己的判斷。所以我們在看一幅畫的時唉千萬不能略過題跋，比如《清明上河圖》的題跋就足以拍一部穿越古今三生三世的電視連續(xù)劇了。金人張著的題跋讓后人破解了《清明上河圖》的作者之謎，但還有一個謎沒有破解。張著在題跋中說，宋徽宗也為《清明上河圖》寫過題跋，但我們現(xiàn)在看到的畫卷中卻沒有，而且畫卷的長度也比明代李東陽題跋中所記錄的少了近兩米，這消失的部分去了哪兒呢？《清明上河圖》又經(jīng)歷了怎樣的命運呢？
⑦題跋是不是比原畫更有看頭？總之，題跋就是一幅畫存在的證據(jù)，是一幅畫背后的故事，字里行間，骨肉豐滿。所以，請好好對待一幅畫的題跋吧!
（選自《山山水水聊聊畫畫》，有刪改）