前側(cè)光有很好的表現(xiàn)力，因而是影視畫面造型設(shè)計時應(yīng)用最為廣泛的一種照明手段，常被稱為萬能光。

長鏡頭理論的出現(xiàn)打破了蒙太奇理論一統(tǒng)影視藝術(shù)的話語霸權(quán)地位，彌補(bǔ)了傳統(tǒng)蒙太奇手段的不足，拓寬了影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段。

（）是影視藝術(shù)基本的美學(xué)特征。

影視藝術(shù)借助現(xiàn)代的音像實錄技術(shù)，以直接的方式將物質(zhì)現(xiàn)實訴諸于觀眾的視覺和聽覺，從而產(chǎn)生（），給人仿佛身臨其境的審美感受

美國電影導(dǎo)演鮑特讓攝影機(jī)（）起來，他拍攝的《火車大劫案》不僅改變了（）的攝影技法，還采用了（）的剪輯方法。

人一生當(dāng)中大約要從外界獲得億萬兆的信息，而其中40%以上都是通過視覺獲得的。

在前側(cè)光照射下，被攝體表面的凹凸之處會形成明顯的敏感過渡影調(diào)層次，因而增強(qiáng)了被攝體的（）。

在我國，真正大量地、有意識地運用長鏡頭的影片是韓曉磊導(dǎo)演的（）。

影視藝術(shù)的運動性，使得影視藝術(shù)具有（）的藝術(shù)表現(xiàn)力，成為一門真正在空間和時間上享有（）的藝術(shù)

簡述電影意識形態(tài)理論。