明中葉以來的畫論文章，著意于闡釋明代高級文人生活的日常，以發(fā)覺文人日常中的生活美學為能事，這方面的代表性著作有（）。

趙孟頫繪畫理論中，對“古意”的追求有明確的針對性和指向性，對于人物畫來說，“古意”之古在宋。

宋代李公麟從白畫的畫稿中發(fā)展出素淡的白描。

《宣和畫譜》中，列入“人物門”的畫家有（）。

不同的描法適用于表達不同衣服的質感、不同人物性格身份。

《宣和畫譜》中，“特冠諸篇之首”的是（）畫。

（）體現(xiàn)了北宋郭熙、郭思父子二人的共同的山水畫創(chuàng)作思想。

《歷代名畫記》中敘述了書畫鑒藏工作的歷史發(fā)展、唐代鑒藏狀況及在鑒識中的印鑒辨識驗證、收藏中的裝褙裱軸和復制臨摹等，可見中國傳統(tǒng)的書畫鑒識在唐代已具有一定的專業(yè)水準和要求。

朱景玄《唐朝名畫錄》中所列神妙能三品畫家，都是以“常法”“本法”作畫的職業(yè)畫家。

宋代以蘇軾、（）、蔡襄為代表的書法四家，不僅是宋代“尚意”書風的代表人物，而且，從圖文關系的發(fā)展說，他們還引領了宋代題畫詩與畫面的結合，圖像和文字的結合視覺化呈現(xiàn)。