宋代以蘇軾、（）、蔡襄為代表的書法四家，不僅是宋代“尚意”書風的代表人物，而且，從圖文關系的發(fā)展說，他們還引領了宋代題畫詩與畫面的結合，圖像和文字的結合視覺化呈現(xiàn)。

郭若虛《圖畫見聞志》記錄了自唐會昌元年（841）至熙寧七年（1074）二百余年中的近三百位畫家以及故事拾遺、近事。

《宣和畫譜》中，列入“人物門”的畫家有（）。

“緊勁聯(lián)綿，循環(huán)超乎，調(diào)格逸易，風趨電疾，意存筆先，畫盡意在，所以全神氣”是張彥遠對（）的用筆特征的描述。

趙孟頫繪畫理論中，對“古意”的追求有明確的針對性和指向性，對于人物畫來說，“古意”之古在宋。

以郭熙為代表的北宋中期山水畫的發(fā)展，與神宗皇帝對李成平遠之景的推崇和喜愛關系密切。

郭熙山水畫中有一種皴法具有獨特性，那便是（）。

石濤提出了（）概念，源出于太古無法、太樸不散思想，就是世界本為混沌一片，所有的法皆出于無法。

朱景玄《唐朝名畫錄》中所列神妙能三品畫家，都是以“常法”“本法”作畫的職業(yè)畫家。

“霅川翁”是指元代畫家（）。