陸龜蒙的“九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來”，反映了唐代（）釉色的特點。

隨著茗茶的興起，明清時期是紫砂陶發(fā)展的一個高峰。最晚在元代，就已形成了獨立的紫砂工藝生產(chǎn)體系。

紫砂雕塑的題材極其廣泛，歷史和現(xiàn)代人物、動物、花草、山水勝景、古今戲文幾乎均有涉獵，但絕大多數(shù)的表現(xiàn)題材還是人物。

花塑器是將整個形體分成著干等分，把生動流暢的紋線置于精確、嚴密的結(jié)構(gòu)之中，形成一個完美的整體。

1965年，南京博物院在南京明代司禮太監(jiān)吳經(jīng)墓中出土了一把提梁壺，是迄今為止考古發(fā)現(xiàn)有明確斷代的最早的紫砂壺。此壺的出土，說明了最晚在明（）時，宜興紫砂茗壺已經(jīng)作為成熱的生活器具并且成為商品加以流通。

青瓷在唐朝的評價比較高，這和唐朝的飲茶風尚關(guān)系密切。

泥的結(jié)合性高低是依據(jù)在粘土中加入標準砂的多少，參入量越少，說明結(jié)合力強。

寧波玉成窯是由（）倡導并集任伯年、胡公壽、虛谷、徐三庚、周存伯、黃山壽、陳山農(nóng)等書畫、金石名家領銜，制壺名手何心舟、王東石合力而成的文人紫砂窯口。

吳阿糧和（）也是晚清的紫砂名藝人，曾于光緒四年（1878年）應日本友人之遺赴日本?；袀魇谧仙凹妓嚒?/p>

明代周高起《陽羨茗壺錄》中評價元暢的紫砂壺作品“栗色暗暗，如古金鐵，敦寵周正”。